折紙藝術(shù)中的敦煌圖案
日期:2024-12-13 來源:中國社會科學(xué)網(wǎng)-中國社會科學(xué)報
敦煌圖案,作為敦煌藝術(shù)的精髓,不僅承載著豐富的文化內(nèi)涵,也是絲綢之路文化交流的寶貴見證。在科技與信息化飛速發(fā)展的今天,人們愈發(fā)重視回歸傳統(tǒng)與自然的重要性。敦煌圖案的廣泛應(yīng)用在推廣敦煌文化方面發(fā)揮了積極作用,但也存在設(shè)計應(yīng)用標(biāo)簽化的問題,這限制了人們對敦煌藝術(shù)深度思考的可能性。通過折紙藝術(shù),我們可以探索敦煌圖案的傳承與創(chuàng)新,在現(xiàn)代審美的語境下重新詮釋這一古老的藝術(shù)形式。
敦煌圖案與折紙
敦煌圖案內(nèi)容豐富,是研究中國古代藝術(shù)和絲綢之路文化交流的寶貴資料,具有獨特的美學(xué)特征,對后世的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。中國關(guān)于紙的最早記載可以追溯到西漢時期,1990年于懸泉置遺址出土西漢殘紙四件,色白、紙面粗而不平整、有韌性。紙上有藥品名稱的標(biāo)注,又根據(jù)紙的形狀和折疊痕跡判斷,這些紙為包藥用紙。自古以來,紙張就以不同的形態(tài)參與到人們的生產(chǎn)生活之中。折紙是中國造物文化的一部分,永遠(yuǎn)處于對事物模仿的狀態(tài),在不斷接近目標(biāo)對象的過程中尋求平衡和穩(wěn)定,這符合中國文化的中庸之道。同時,折紙作為一種手工藝活動可以激發(fā)人們的想象力。將敦煌圖案與折紙結(jié)合,在折疊的過程中感受圖案在平面與空間中的變化之美,是一種藝術(shù)形式的嘗試,更是對敦煌圖案藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新。
敦煌圖案與折紙都具有高度的對稱性和幾何美感。如在壁畫中常見的蓮花紋、卷草紋、幾何紋等都遵循了對稱與均衡的構(gòu)圖原則,給人以穩(wěn)定與安靜的感覺。靈動的紋樣置于穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)中,創(chuàng)造出動中有靜的韻律感,而折紙也常見這種追求平衡與穩(wěn)定的設(shè)計。敦煌圖案和折紙藝術(shù)都以基本單元構(gòu)建造型,展現(xiàn)出規(guī)則、對稱的美感和韻律的變化。
敦煌圖案與折紙都是對自然的模仿,在抽象與具象之間找到平衡,通過抽象的手法創(chuàng)造出具有現(xiàn)實世界特征的形態(tài)。這符合中國文化的中庸之道,同時也是中國造物精神的一種表達(dá)。
敦煌圖案通過色彩的層次疊加和線條的巧妙交織,強(qiáng)調(diào)了視覺與空間的感知,創(chuàng)造出豐富的視覺和空間效果。而折紙則通過將二維紙張折疊成立體形態(tài),增強(qiáng)了人們對空間的感知和理解。
敦煌圖案和折紙藝術(shù)都蘊含著深厚的文化內(nèi)涵。敦煌圖案映射出佛教文化的深遠(yuǎn)影響和中國傳統(tǒng)的審美理念,而折紙則彰顯了東方哲學(xué)中的和諧與平衡,以及對自然和秩序的崇敬。這些藝術(shù)形式不僅是視覺的享受,更是文化的傳承和精神的體現(xiàn)。
折紙藝術(shù)的基礎(chǔ)技巧包括對折、峰折、谷折、內(nèi)翻折、外翻折以及它們的組合折疊等。簡單的對折就能將紙張等分為若干角度的折痕,而每一種技巧都使得原本平面的紙張變得立體且富有變化,形成復(fù)雜的結(jié)構(gòu)。折紙不僅是一個靜態(tài)的過程,也是動態(tài)的創(chuàng)造:一張紙在從平面轉(zhuǎn)化為立體形態(tài)的過程中,每一次折疊都塑造出新的幾何圖形,引發(fā)新的空間變化,而每一次空間變化都為圖案提供了一個豐富多變的結(jié)構(gòu)框架。
敦煌圖案和折紙藝術(shù)都基于單元圖形構(gòu)建,這些圖形以對稱性為顯著特征。當(dāng)這些圖案依附于紙張之上,通過對紙張進(jìn)行有序且對稱的折疊,紙面的形態(tài)變化便引領(lǐng)著圖案發(fā)生韻律般的轉(zhuǎn)變。線條與色塊在這一過程中或分離或聚合、或疏散或密集,每一步折疊都孕育出全新的圖案,每一處變化都帶來視覺上的新奇與愉悅之感。
折紙中敦煌元素的創(chuàng)新
當(dāng)敦煌圖案運用到折紙中,圖案便有了新的內(nèi)涵,所以在轉(zhuǎn)化過程中,需要對圖案進(jìn)行新的解讀和再現(xiàn)。結(jié)合現(xiàn)代設(shè)計手法設(shè)計敦煌折紙圖案,可以將敦煌圖案與現(xiàn)代審美融合,拓寬折紙的受眾基礎(chǔ)。新的表現(xiàn)形式可以推動藝術(shù)的創(chuàng)新,使傳統(tǒng)藝術(shù)煥發(fā)新的活力。
運用多樣化的設(shè)計手法,包括元素提取、簡化構(gòu)成、材料和技術(shù)的創(chuàng)新、功能性與實用性的兼顧,以及情感與文化共鳴的融合。從敦煌壁畫中汲取靈感,提取出如飛天、蓮花、卷草紋和幾何圖案等標(biāo)志性元素,以及青金石藍(lán)、綠松石綠、朱砂紅、蛤粉白等壁畫中的經(jīng)典色彩。將這些元素進(jìn)行簡化或抽象化處理,這樣不僅更契合現(xiàn)代審美,也能適應(yīng)多樣的應(yīng)用場景。在創(chuàng)作新的折紙圖案時,采用多種現(xiàn)代設(shè)計構(gòu)成方式,如對稱、平衡、對比和重復(fù)等,以增強(qiáng)視覺效果和藝術(shù)表現(xiàn)力。同時,嘗試使用不同質(zhì)地的紙張,例如韌性十足的牛皮紙、透明度高的拷貝紙,以及能夠使顏色滲透、產(chǎn)生獨特效果的生宣紙,這些材料的多樣性豐富了紙張的觸感和視覺層次。將敦煌圖案通過印刷、粘貼或手繪的方式呈現(xiàn)在這些紙張上,不僅創(chuàng)造了新的視覺體驗,也使得每一個折紙作品都成為獨特的藝術(shù)創(chuàng)作。考慮折紙的實用性和功能性,可以將敦煌折紙的圖案設(shè)計與兒童藝術(shù)啟蒙教育相結(jié)合,使這些圖案不僅具有藝術(shù)價值,也能在教育領(lǐng)域發(fā)揮實際作用。設(shè)計過程中,對情感共享和文化闡釋的重視也是至關(guān)重要的。通過選取如九色鹿、飛天這樣的經(jīng)典形象,使作品能夠觸動人心,傳遞敦煌文化的深層價值。這樣的設(shè)計不僅僅是視覺上的享受,更是連接文化和情感的橋梁,強(qiáng)化了人們對傳統(tǒng)文化的認(rèn)同感和歸屬感。通過這些方法,敦煌圖案與折紙藝術(shù)的結(jié)合不僅展現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融,也使得古老的文化遺產(chǎn)在當(dāng)代社會中煥發(fā)出新的活力。
敦煌圖案在折紙中的傳承
敦煌研究院長期以來致力于以多種方式傳播敦煌藝術(shù)的魅力和推廣敦煌圖案的獨特之美。例如,開設(shè)敦煌研學(xué)課堂,讓參與者有機(jī)會深入學(xué)習(xí)敦煌圖案的豐富知識,還能親自動手,體驗繪制的樂趣。此外,研究院還推動跨學(xué)科項目的實施,成立了國家藝術(shù)基金敦煌圖案藝術(shù)創(chuàng)新設(shè)計人才培訓(xùn)項目,旨在培養(yǎng)跨領(lǐng)域的藝術(shù)設(shè)計專業(yè)人才。敦煌研究院與紅旗集團(tuán)等合作伙伴,積極探索將敦煌圖案應(yīng)用于汽車設(shè)計等現(xiàn)代工業(yè)領(lǐng)域,這是對傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計融合的一次大膽嘗試。設(shè)計生產(chǎn)帶有敦煌圖案的文化創(chuàng)意產(chǎn)品,將文化元素與日常生活用品巧妙結(jié)合。這些產(chǎn)品不僅提升了公眾對敦煌文化的認(rèn)知和欣賞力,還讓敦煌文化以一種親近的方式走進(jìn)人們的日常生活,從而促進(jìn)了這一古老文化的傳承與發(fā)展。通過這些努力,敦煌研究院不僅讓敦煌藝術(shù)在當(dāng)代社會中煥發(fā)新生,也為傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新與傳播樹立了典范。
探索敦煌圖案在折紙中的傳承方式,一方面要不斷挖掘敦煌圖案與折紙文化的豐富內(nèi)涵,使二者的結(jié)合自然而不失本質(zhì),避免出現(xiàn)“敦煌風(fēng)”這樣表面化、標(biāo)簽化的形態(tài)。另一方面要采取有效推廣策略。如組織興趣小組和工作坊,邀請學(xué)生和社區(qū)居民親自參與折紙藝術(shù)創(chuàng)作,在實踐中感受敦煌藝術(shù)的獨特魅力。同時,通過跨學(xué)科的教學(xué)方法,將折紙藝術(shù)、敦煌圖案藝術(shù)與數(shù)學(xué)等學(xué)科知識相融合,增強(qiáng)學(xué)生對傳統(tǒng)藝術(shù)的全面理解。此外,充分利用社區(qū)資源,與文化機(jī)構(gòu)和民間藝術(shù)團(tuán)體建立聯(lián)系,探訪技藝精湛的民間藝人,將敦煌折紙藝術(shù)帶入校園和社區(qū)。通過這些活動,不僅能夠激發(fā)公眾對敦煌文化的興趣,還能促進(jìn)傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與發(fā)展,讓敦煌圖案與折紙藝術(shù)的結(jié)合更加生動、多元和深入人心。
(作者系敦煌研究院美術(shù)研究所館員)